14, 15 и 16 ноября Днепровский академический театр оперы и балета приглашает на яркую премьеру — мюзикл “Школа танцев Соломона Шкляра”. Это постановка в ретро-стиле, наполненная юмором, музыкой, очаровательной ностальгией и колоритом начала ХХ века. Журналисты издания «Наше місто» посетили одну из репетиций спектакля.
Мюзикл «Школа танцев Соломона Шкляра» ставит перед собой не только развлекательную, но и более глубокую цель — напомнить о связи поколений, о силе памяти, семейных традиций и важности любви. На сцене оживает история о танцах, страстях, дружбе и поиске гармонии между прошлым и настоящим. Действие происходит в Киеве, но жителям Днепра, где всегда жила большая еврейская община, эти события точно будут близки и понятны.
Спектакль удивительно зрелищен. С первых минут, когда Сем, внук Шкляра (Самвел Адамян, Теймураз Парулава) возвращается из Америки в Киев и попадает в захламленный дом, оказываясь среди призраков прошлого, зрителя захватывает игра света, теней и потусторонних голосов.
Далее – больше. Мы узнаем, как была создана легендарная «Школа танцев Соломона Шкляра», которая в начале ХХ века, еще в дореволюционные времена, имела бешеный успех среди киевлян и стала настоящей сенсацией города. И конечно, куда же без любви? Она появляется в жизни не только Соломона (Максим Иващук, Алексей Стрижак), но и других героев.
Автором музыки и стихов является Вячеслав Назаров, автором пьесы – Анатолий Крым. Дирижер-постановщик – Сергей Горкуша, хормейстер-постановщик – Ирина Непочатых. Режиссер и балетмейстер-постановщик, заслуженный артист Украины Максим Булгаков рассказывает, что работа над мюзиклом длилась несколько месяцев и стала настоящим вызовом для всей команды.
-Это действительно первая полноценная интерпретация этой пьесы как мюзикла, – рассказывает Максим Булгаков. – Мы начали активно работать еще в сентябре, и это был сложный процесс — от музыкальной подготовки до постановки танцевальных номеров. Для наших артистов это было непросто, так как большинство из них — оперные певцы, которым пришлось осваивать хореографию.
Но, по словам режиссера, все были вдохновлены, никто не отказывался от новых задач, наоборот — каждый стремился выложиться по максимуму. Это говорит о настоящей любви к искусству. Булгаков подчеркивает, что спектакль имеет не только красивую с эстетической точки зрения картинку, но и философскую глубину.
-Это спектакль для семейного просмотра — он будет интересен детям от 12 до 14 лет и всем, кто старше, – отмечает Максим Булгаков. – Мы хотели, чтобы зрители вышли из зала не только с хорошим настроением, но и с мыслью: нельзя забывать своих предков. Нужно чувствовать эту связь, потому что именно на ней держится всё — и память, и любовь, и даже наша борьба за будущее.
Художником-постановщиком спектакля стал Юрий Ларионов, костюмы создала Христина Корабельникова. Вместе они выстроили на сцене атмосферу старинного украинского города — с специфическим светом, костюмами и цветами, которые передают дух начала ХХ века. Особую роль играют сценические эффекты и призраки — живые воспоминания прошлого, которые сопровождают героев в их поисках себя.
Одну из главных ролей — Веру Арнольдовну, харизматичную и решительную женщину, — исполняет солистка оперного театра Дарья Лебедева. Для нее этот образ стал лично близким и вдохновляющим.
-Я люблю эту женщину — она невероятная, сильная, характерная, харизматичная, – признается Дарья. – Она всегда знает, чего хочет, и как этого добиться. Сначала было сложно — мы много танцуем, и это новый опыт, потому что в опере обычно поем больше, чем двигаемся. Но постепенно все стало естественно. Мои партнеры — басы, а басы в опере обычно не танцуют, так что мы все вместе учились буквально с нуля. Репетиций было множество — и с музыкой, и без, просто под счет. Даже дома я иногда отрабатывала движения.
Дарья Лебедева отмечает, что “Школа танцев Соломона Шкляра” имеет особое значение как для Днепра, так и для нее лично:
“Эта история — о старом городе, его душе, его людях. И хотя действия происходят в Киеве, я чувствую ее очень днепровской. У меня есть еврейские корни, поэтому мне очень близка эта культура, язык, юмор, музыка. Но даже тем, кто не имеет такой связи, это будет интересно — ведь спектакль о любви, о вере в жизнь и о том, как танцевать, несмотря ни на что.”
Еще одну героиню мюзикла — Басю, молодую революционерку, играет Карина Верезуб. Она добавляет спектаклю драйва, энергии и юношеского пыла. Актриса во второй сезон работает в театре и признается, что сотрудничество с режиссером Максимом Булгаковым уже стало для нее творческой традицией.
-Моя Бася — хулиганистая, активная, вспыльчивая, но добрая, – говорит Карина. – Она постоянно ищет выход из любой ситуации, у нее на все свой взгляд. Мне нравится, что через нее можно показать эпоху — ее нравы, энергию, романтику. Это не просто игра — это маленький срез времени. Это наш второй совместный мюзикл с Максимом Булгаковым. Первым была “Моя прекрасная леди” — там я играла Миссис Пирс. Мюзикл — это жанр, который в отличие от оперы требует постоянного поиска. Надо петь, танцевать и говорить с четкой дикцией — это большая школа для артиста. Но для меня это не сложно, потому что мы очень много репетировали, все оттачивали шаг за шагом. И главное — мы получали удовольствие от процесса.
“Школа танцев Соломона Шкляра” — это история, где сочетаются любовь, юмор, остроумие и легкая ностальгия по прошлому. Музыка и танцы становятся языком, на котором герои говорят о главных ценностях — о любви, вере, памяти и человечности. Этот спектакль — не только новая страница в истории Днепровской оперы, но и настоящий подарок городу. Он объединяет поколения актеров и зрителей, создает атмосферу тепла и общей радости — той, которую дарит настоящее искусство. Ну и еще это отличный вариант того, как интересно и с пользой провести осенний или зимний вечер.
Фото Владимира Федорищева.
Нагадаємо, раніше ми писали про те, що у Дніпрі відбувся показ вистави «МАМИ».